Clochette:フラワーアレンジメントの歴史
フラワーアレンジメントは、何世紀にもわたって存在してきた素晴らしい芸術の形です。その歴史は非常に長く多様であるため、世界中のさまざまな国に遡ります。すべてがどのように始まったかを知りたい場合は、すぐに飛び込んで、フラワーアレンジメントの歴史について知っておくべきことをすべて学びましょう!
古代エジプト
最初に知られているフラワーアレンジメントの1つは、エジプトの紀元前2、500年にさかのぼります。この時代の花屋は、花瓶に花を切って入れるという任務を負いましたが、一部は埋葬や行列に置かれ、テーブルのデザインとしても使用されていました。
この間、古代エジプト人は、この形式の芸術は、特定の花が特定の神や神話に結び付けられているという彼らの宗教的信念を象徴していると信じていました。それらの1つは「蓮の花」でした。人々は、それを「太陽神」と呼んで咲くために水から立ち上がったので、それは神聖であると強く信じていました。
最近の研究では、多くのイラストがエジプトの彫刻された石や塗装された壁のデザインにさまざまなフラワーアレンジメントを示しています。
この時代に彼らが使用した花は次のとおりです。
- 青いシラーポピー
- の花のアネモネ
- アイリスシビリカ
- デルフィニウム
- 水仙
- ヤシの木
- パピルス
- ローズ
古代ギリシャと古代ローマ
「フラワーアレンジメント」が彼らの主な強みの1つであるとは知られていないかもしれませんが、古代ギリシャと古代ローマ多くの重要な目的のためにそれを使用しました。このリストの他の場所と比較して、この国の人々は花瓶を使用せず、代わりに「花輪」と「花輪」にそれらを適用することに焦点を合わせました。彼らはしばしば結婚式の装飾や家の美学のためにフラワーアレンジメントを使用しました。
ローマ人は、現在「バラの時間」として知られているその素晴らしくて心地よい香りのために、主にバラを使用しました。エジプト人と同様に、彼らはまた、この芸術技法をどこで使用するかについていくつかの好みを持っています。
彼らは主に次のような植物や花を使用しました:
- バラ
- ヒヤシンス
- ハニーサックル
- バイオレット
- ユリ
- チューリップ
- ラークスパー
- マリーゴールド
- ローレルの葉
- オークの葉
- どんぐり
- アイビー
- ベイ
- パセリ
「古代オリンピック」の期間中、彼らはまた、受賞者に「ローレルリース」を提示するためにフラワーアレンジメント技術を使用しました運動競技の。これらのスポーツは、ランニング、走り幅跳び、砲丸投げ、やり投げ、ボクシング、パンクラチオン、乗馬のイベントです。ローマでは、それは彼らの勝利を称える「軍事的勝利」を象徴していました。
古代中国
「フラワーアレンジメント」という用語は、漢の時代の紀元前207年から西暦220年の古代中国にまでさかのぼります。現在と比較して、花屋は国で非常に重要な役割を果たしました。 「花」は「宗教教育」や「医学」に使われていたので、彼らはこれらの人々を高く評価していました。
さらに、「仏教」、「道教」、「儒教」などの宗教の実践者は、西暦618年から906年までさかのぼる祭壇にこの芸術を使用しました。彼らが作った花や葉は、その象徴的な意味に基づいて選ばれました。それらの例のいくつかを次に示します。
- 竹、桃、梨の木は長寿を象徴しています。
- タイガーリリー、ザクロ、ランは豊饒を象徴しています。
- 「花の王様」と見なされる牡丹は、富、幸運、地位の高さを象徴しています。
西暦500年から1453年の間に、ビザンチン帝国は花のデザインにも貢献しました。花のデザインは、ここ古代中国では通常円錐形のデザインでした。一般的に使用されていた花は、デイジー、ユリ、ヒノキ、カーネーション、マツでした。さらに、花輪に「ツイスト効果」を与えるためにリボンも追加されました。
最近の研究では、この形式の芸術は、次のような中国のほぼすべてのアイテムに見られます。
- 花瓶
- プレート
- スクロール
- シルク
- ウッド
- ブロンズ
- ジェイド
- アイボリー
ヨーロッパ
フラワーアレンジメントは、西暦1000年頃にヨーロッパで有名になり、教会や修道院で使用されました。花は国で一般的に食べられたり、装飾目的で使用されたりしました。さまざまな国から多くの部外者がやって来て彼らと取引したので、彼らはさまざまな植物を作り、実験する機会を与えられました。
中世(AD 476–1400)野花のある
中世の間、僧侶はハーブや庭園を持っていることで知られていました。この時代の時が経つにつれ、花はより支配的な役割を果たし、祭壇の絵、写本、絵画に使われるようになりました。
ルネサンス(1400–1600)
ルネサンス時代、フラワーアレンジメントの絵画がすぐに人気を博しました。イタリアやヨーロッパで育つと、果物の花や葉が花輪に織り込まれ、壁や天井、花びらを飾りました。それらはバスケットに積み上げられたり、床、通り、またはバルコニーから使用されたりしました。
バロック(1600–1775)
バロック時代は、フラワーアートの最も刺激的な時代の1つです。有名な芸術家の一人である「ミケランジェロ」は、この芸術に新しいスタイルをもたらした人々の一人でした。それらは最終的にオランダとベルギーのデザイナーに採用されました。 これらの花のデザインのほとんどは、三日月形とS字型の構造とともに、対称的な楕円形でした。
フランドルのアレンジメント(1600–1750)
この時期、フランドルの絵画はさまざまな種類の花を描いていました。 バロック様式のアレンジメントと比較して、オランダとフランドルのスタイルはよりコンパクトでプロポーションがありました。
フランスのアレンジメント(1600–1814)
この時期に作られた花は 、柔らかく繊細なデザインになっています。当時の花屋は、をために、通常、三角形のシンプルな線と強い色のコントラストを使用していました 色とりどりの大きな花作る。
ジョージ(1714–1760)
王朝時代ジョージ王朝時代は、宮殿で使用された形式的で対称的なデザインで有名でした。彼らは多種多様な花を使用し、結果として多くの美的デザインを作成するのに役立ちました。この時期に活発な取引が行われたため、「オリエンタルデザイン」は現在でも使用されている人気のアートフォームになりました。、Dが花の香りは、病気の空気を取り除くと信じられていたので esignsがよりシンプルになりました、花はより重要になりました。
ビクトリア朝のアレンジメント(1820–1901)
ビクトリア朝時代、花は非常に人気があり、この時期にファッショナブルな素材と見なされていました。 花は大きな容器にしっかりと入れられ、非対称のコンパクトなアレンジメントを作成して美しいデザインを作成しました。
起こった変化に加えて、女の子は花をアレンジ、成長、保存、プレス、描画、ペイントすることも教えられました。この期間の終わりに、それはヨーロッパで巧みな技能または職業になりました。
また、フラワーデザインが人々にとって大きなものとなり、さまざまなアレンジスタイルが発達し始めた時期となりました。これらのタイプのフラワーアレンジメントは、「大理石」、「重いベネチアングラス」、「ブロンズ」などの容器を使用していました。
今日
今日でも、フラワーアレンジメントは当時と同じ目的の多くを果たしています。お祝い、記念碑、記念日のための美的装飾として使用されることから、この芸術作品は単に誰かの日を少し明るくすることができます。
今日使用されている人気のフラワーアレンジメント
これらの花のデザインは、通常、ブーケに使用されます。だけでなく、「フラワーバスケット」。世界中の多くの人々に愛されているこの花柄のデザインは、あなたの家への素晴らしい追加であるか、あなたの特別な誰かへの贈り物になるかもしれません。このアレンジメントは、さまざまな色や形のさまざまな種類の花を組み合わせて、独特のデザインを表現しています。
横型フラワーアレンジメントは、世界中で使用されている最も人気のあるデザインの1つです。その色の多様性とジグザグの配置で、これは他の中でそれをユニークにします。この配置では、強い香りの花のみが使用されます。
このタイプの配置では、花は三角形の形にカットされ、トリミングされます。通常、真ん中に大きな花があり、フラワーアレンジメントの束の美しさを増しています。
「Cタイプフラワーアレンジメント」とも呼ばれ、フラワーバスケットアレンジメントに茎のフィラーを使用しながら、摘みたての花を摘み取ります。全体的に、この配置は非常に美しくゴージャスな美学を与えます。
「S型フラワーアレンジメント」とも呼ばれ、フラワーブーケやバスケットの形でアレンジされています。それらは一般的に大きな構造で作られ、どんな機会やお祝いにも提示することができます。さらに、この配置の全体的な外観は、純粋に花が正しい方法で配置されている方法に基づいています(使用されている花の種類に基づいていません)。
楕円形のフラワーアレンジメントは、美的デザイン 緑色の茎と葉を楕円形にカットしてトリミングしたです。この花柄は室内装飾の目的で広く使用されており、世界のさまざまな地域で一般的に使用されています。
ご覧のとおり、フラワーアレンジメントの歴史には多くの興味深い進歩があります。そうは言っても、Clochetteに行って、今日の職人の花屋の1人が注意深くデザインしたゴージャスな手作業でキュレーションされたブーケを手に入れたい場合は!